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El Grupo Teatral Esopo presenta un nuevo espectáculo de humor, risas, plumas, música, copas "Esopo en Concert". Actúan: Noris Humeler, Celina Vigetti, Silvia Paredes, Mónica Perri, Sebastián Terentino, Hernán Rosas, Juan Muller y Bruno Rosado. Dirección Luis Mansilla.

Cabalgata sobre el amor



Corría julio de 1966. Un cuarto de pensión donde vivía Carlos Perciavalle en Buenos Aires se convirtió en algo así como una sala de teatro. Era frente al Ital Park. Nada menos que Antonio Berni preparó la escenografía. Con el estreno en ese ámbito de “Help Valentino” se iniciaba la historia del café concert en nuestro país. Ese comienzo fue también un emblema del humor argentino y estaba protagonizado por algunos egresados de la Escuela Nacional de Arte Escénico: Edda Díaz, Nora Blay, Antonio Gasalla y el mismo Perciavalle.



La modalidad se propagó y creció con intensidad. Los nombres de esos espacios tenían ya el humor impregnado: La Gallina Embarazada, El Gallo Cojo... Y más, muchos más. A aquellos actores se sumarían nombres que ya figuran en la historia del teatro argentino, como Enrique Pinti, Cipe Lincovsky (que hacía café concert con textos de grandes autores, como Bertold Brecht) o Eduardo Bergara Leumann, por citar sólo algunos. Enormes artistas plásticos de la época colaboraban con ellos: Berni, Dalila Puzzovio, Edgardo Giménez y Carlos Squirru. En nuestra ciudad, en tanto, el Noemí Café Concert se agregaba a la fiebre creativa.



El tiempo, como siempre, ha pasado. Ahora, en la Casa del Maestro, el Grupo Esopo presenta “Esopo en Concert”, una primera incursión del grupo en el género basada en los textos “Esa loca pasión”, de Ana Magnabosco, y “Por mi media toronja”, de Luis Mansilla. Nada en especial sucede. O mucho. En principio, el ámbito de la Casa del Maestro aparece reluciente. Punto a favor, con mucho buen gusto. Una rica picada y buenas copas con precios realmente módicos. Todo impecable. Después de un mini recital en vivo de Bruno Rosado, la banda de sonido irrumpe para que los actores aparezcan en la escena. Con la música como soporte, se recuerdan los montajes emblemáticos del grupo, como las exitosas “Venecia”, “Sexo Sentido” o “Mujeres de Negro”.



Un delirado Cupido de rubio natural ingresa luego y pide la clausura del Olimpo o entrega su flechita del amor por una cifra para tener en cuenta. Tras cartón, una “jefa de hogar” que practica el esoterismo y le sigue una disertación sobre el amor con ninfómana incluida que le dará lugar a un asesino piromaníaco. Después, una prostituta por encargo baila el sugerente tema de “9 semanas y media”... y alguien recuerda a Ana Belén junto a dos “boys” que se sacan chispas, más un médico sexólogo, más “Los mareados” y el tema de amor de “Drácula”. Y más.



En el anuncio del espectáculo se dijo que el tema estructural era el amor. Lo es, en sus múltiples variantes y posibilidades. Y vaya que no incomoda ni molesta. El inconveniente mayor aparece en la extensión del montaje. Son demasiados números que llevan la duración a casi dos horas. En el elenco se lucen Sebastián Terentino y Hernán Sosa, bien acompañados por Noris Humeler, Silvia Paredes, Juan Müller y Celina Vigetti. Canta varias canciones Mónica Perri y es de destacar el buen gusto del vestuario de José Ponce Aragón, quien también diseñó la escenografía y las luces y asume la dirección artística. Dirigió con solvencia Luis Mansilla. Vale aclarar que la extensión no desluce una totalidad que apuesta a la producción, en el mejor sentido del término y que posibilita pasar una noche agradable. En tiempos de dengue y de miles de candidaturas y candidatos, no es poco.



Por Roberto Schneider